Ghost Song

期待のスタートを切った『Ghost Song』だが、誤った設計のメカニクスに押し潰されてしまう。

『Silksong』までの繋ぎとして十分な『Hollow Knight』のDNAを持つムーディーなメトロイドヴァニア。しかし、ぎこちない主人公と時折方向性を欠く点が、オールタイムの名作となるのを妨げている。

『Ghost Song』は、そのインスピレーションを誇らしげに身にまとったゲームであり、時にやや派生作品のように感じられることもあるが、優れた戦闘システムと独自の世界構築によって独自のアイデンティティを築くことに成功している。ゲームは容赦なく難しいが、「探索者」モードによって本来よりもアクセスしやすくなっている。残念ながら、Switch版ではフレームレートの不安定さや長いロード時間など、パフォーマンスに深刻な問題があり、没入感を損なっている。

『Ghost Song』は一般的なゲーム要素と意外な驚きを融合させ、その結果は確かに各部分の総和以上のものとなっている。

『ゴーストソング』は、滅びゆく世界への忘れがたい旅であり、訪れる価値がある。

『ゴーストソング』は、もっと深みを出せたかもしれないが、最後の一歩でつまずく、悲しみへの美的な下降である。このゲームは、興味深いキャラクターを描きながら、メトロイドヴァニアとソウルライクというジャンルへのラブレターとして、ゲーム世界を憂鬱で満たしている。サウンドトラックは、ゲームに響き渡る存在感をもたらし、プレイヤーを惹きつける雰囲気を確固たるものにしている。楽しめる部分もあるが、弾の多い敵や、満足のいく結末を迎えないゲームの物語に直面すると、驚きと謎はフラストレーションに取って代わられるかもしれない。

全体として、この体験から得られるものは、その憂鬱なトーンと設定が、時には容赦のないデザイン要素をどれだけ補うかによって大きく異なるだろう。ボス戦は煩わしいが、幽玄な雰囲気、思索的なキャラクター描写、よく作り込まれた空間は、ゲームプレイの失敗よりもはるかに強い印象を残し、繰り返しこの世界へ引き戻してくれる。メトロイドのチップチューン・シンセが不気味な異星の背景を強調して以来、このジャンルには多くの挑戦があったが、その雰囲気を再現し、超越している作品はほとんどない。

『ゴーストソング』は、その大きな可能性を考えると、私たちの口にわずかな苦味を残した。

『ゴーストソング』は、すべてのメトロイドヴァニアファンへの贈り物だ。そして、インスピレーションの元となった作品への言及がすべてあるにもかかわらず、このゲームは決して独自性を失わない。

約10年にわたる旅を経て、『ゴーストソング』はついに日の目を見た。マット・ホワイトが率いるオールド・ムーン・プロジェクトは、スーパーメトロイドとダークソウルに敬意を表することを目的とした、堅実で魅力的なメトロイドヴァニアであることが判明した。インスピレーションあふれるアートディレクションは、参照ジャンルのパラダイムを巧みに組み合わせ、統合する、かなり古典的なゲームプレイを支えている。多少の瑕はあるものの、遊びと物語が美しいノスタルジックな歌に溶け合うタイトルであり、誰もが聴く機会を持つべきだ。